以下为知乎网友“giangian fish”关于该问题的回复：
给我设计的问题吧……我笛子是老本行，进乐团吹过笙，自学两年半。如果不想看细节，可以看最后。
第一个，上手难点不一样，除了中音笙，所有的按键排列是不规律的，虽然很容易吹响，但是按键反应不过来，而笛子的音很好记，抬一个就是一个音，但是很难吹响，这是这两个乐器的第一个坎。
第二个，音准问题，这是吹笛子的人都容易忽视的，以为吹出来了音准就是对的，实则不然，没有扎实的视唱练耳基础很容易吹不准。而笙呢，笙吹出来的基本是准的，但是笙乐器构造相对复杂，音准的变动源自乐器的簧片变动，这个又要专门学习（而且笙很容易坏，我修笙的钱够再买一个笙了）。
第三个，乐器本身音域的局限性，笛子的音域相比新的笙（36簧及以上）比较窄，但是可以更换笛子甚至绑笛来扩大音域，新笙的音域宽（老的17簧传统笙音域就窄）但是呢，一旦换笙，指法都是不同的，没法像笛子一样通用。大部分情况下，笛子比笙好带得多。
第四个，乐器的发展，笙相对笛子小众一点，吹笙的人少，对学笙人的水平会更包容一点，笛子学的人多，需要的水平更高。另外笛子的大家在公众视野中抛头露面的多，笙很少，笛子的体系发展现在看来相对笙完善，教育体系来说笛子应该也被完善得更多。
其实这两个乐器都带走非常浓重的中国音乐色彩，气息的使用有共同点，其学习的难度并没有太大差距。
一句话，笛子更大众化，乐器更方便，笙小众，乐器事逼，难度差不多。
随着时代的进步，其实笙作为一键自古流传并时刻革新的乐器，已经有了很多的变化。
比如上文提到“除了中音笙，所有的按键排列是不规律的”，其实笙的按键排列是有其道理的，更便于笙的和声演奏，钢琴算是很有规律的排列了，但你让钢琴来演奏笙的和声，没几只手恐怕是不得行的。
然后关于音准问题，现在通过对乐器材料及工具的革新，已经有了很好的解决方案，比如使用密度更大更稳定的金点头来替代传统的朱砂，能使得音准保持时间更长，且更加环保且无毒；再有新工具的发明，笙的调音也不再像过去那样麻烦了，只要自己肯动手也没必要花钱找人，这里推荐千竹书笙笙维修便携套装。
还有关于乐器音域的局限性，大家现在初学就完全可以直接选择36簧及以上的笙，不存在还要换乐器的问题，反而笛子呢，演个出得带好几支，甚至一套。要演奏半音的时候，竹笛也并不见得方便，首先就是半孔不容易按准，如果要换十孔笛来演奏，那也又是一套新的指法了，头秃～～