书法结构会随着每个时期人们的审美不断地变化。
比如唐代，人们的审美比较喜欢肥美一点的，你看看颜真卿的楷书就是这样的。
书法结构不断在变化，人们也在不断总结。
但是有的法则用在这个字上比较合适，一换字或者一换字体就不适应了。
其实关于书法的点画分布，王羲之就说了一个字。
在书法结构这个问题上，王羲之就说了一个字——稳。
不管你怎么布置点画，结构一定要稳。
但是初学者一般会把这个稳字理解偏了。
只去理解稳字的表面。以为把点画写得横平竖直，间隔一致，书法结构就稳了。
典型的案例就是把楷书当印刷体写了。
或者说，有的同学本身就分不清楷书与印刷体的区别。
确实这两种字体比较像，但是有着本质的区别。
一个是手写的，一个是印刷的。
看着有点废话，但这就是本质。手写的东西不可能千篇一律，而印刷的可以做到。
再回到王羲之说的这个稳字。
王羲之说的这个稳字，是感觉上的稳，而不是物理上的稳。
比如，走钢丝的杂技演员，实际是不稳的，演员要不停地去调平衡，但是给我们的感觉是稳的。
而初学者理解的稳，就像地上的板凳一样，那种死稳。
你用这种思维去布置点画，楷书就写成呆板的印刷体了。
怎样避免把楷书写成印刷体？
这其实也不难。就是用写行书的思维，去写楷书。
只是把行书的牵丝隐藏了而已。
目的就是让楷书具有行书那种动态的书法结构。当然了，这种动态的书法结构也是稳定的。
结束语：
学好书法，不单单只是学好点画就行了。
有时候，思维的改变也是学好书法的关键。
比如，上面那个把楷书写成印刷体的例子，如果不把写楷书的思维改变一下，估计永远走不出那个圈。
你有什么好的建议可以说一说。
原创作者：墨虫