苏轼 vs 黄庭坚 vs 米芾：宋四家行书的个性密码，你看懂了吗？

宝子们，今天咱一头扎进宋代书法的奇妙天地，好好唠唠苏轼、黄庭坚、米芾这三位行书界的大神，看看他们在 “宋四家” 的名号下，各自有着怎样独一无二的个性魅力。

一、苏轼：丰腴跌宕，写尽人生况味

苏轼，这位北宋文坛的超级巨星，诗词文章那叫一绝，书法造诣同样登峰造极。他的行书，就像他的人生，充满了故事。

苏轼的笔法，可谓独树一帜。他主张 “执笔无定法”，随性而发。起笔爱用藏锋，锋尖内敛，好似在默默积蓄力量，随后行笔，中锋、侧锋灵活切换，中锋赋予笔画沉稳的骨力，侧锋增添灵动的姿态 。以《黄州寒食诗帖》为例，其中的横画，起笔藏锋后中锋行笔，线条浑厚饱满，收笔时或回锋，尽显含蓄；竖画挺拔，力透纸背。行笔节奏上，提按顿挫鲜明，时而重按，墨色沉厚，恰似他人生中的坎坷低谷；时而轻提，笔势轻盈，仿佛是苦中作乐的豁达瞬间 。转折处方圆并用，自然流畅，毫无生硬之感。

《黄州寒食诗帖》

结构上，苏轼追求 “因字赋形”，打破对称均衡的常规。字形常左低右高，上部紧凑，下部舒展 。比如 “年” 字，竖画微微向右倾斜，撇捺舒展，似倾非倒，在险中求得平衡。这种看似松散随意的结构，实则通过笔势的连贯，构建起内在秩序 。就像他的人生，历经多次被贬，却总能在困境中找到生活的意义，以一种独特的姿态傲然于世。

章法布局中，苏轼注重气韵连贯，营造 “形散神聚” 的意境 。他的作品行距宽松，字距错落，字与字间虽少连笔，但笔意相连 。字形大小不一，根据文意和情感自由变化，时而端庄，时而率意 。如《赤壁赋》，通篇疏密有致，张弛有度，墨色浓淡枯润交替，恰似他在赤壁之下，面对滔滔江水，思绪万千，情感随着笔墨自然流淌 。苏轼的行书，是他才情、心境与人生阅历的完美融合，每一笔都写满了对生活的热爱与对命运的不屈。

《赤壁赋》

二、黄庭坚：纵横拗崛，尽显倔强风骨

黄庭坚，作为苏轼的得意门生，书法风格却与老师大相径庭，有着自己鲜明的个性。

黄庭坚的用笔堪称一绝，尤其擅长通过 “顿挫” 增强笔力。他的横画起笔有时露锋，尖细锐利，行笔过程中通过明显的提按顿挫，让线条充满节奏感。竖画刚劲挺拔，像苍松屹立。其独特的 “战笔”，使线条如老藤盘曲，富有张力 。在《松风阁诗帖》里，这种用笔特点展现得淋漓尽致，笔画一波三折，仿佛能看到他书写时的全情投入。

《松风阁诗帖》

结构上，黄庭坚的字呈现出内紧外松、中宫收紧的特点 。四周笔画向外伸展，如长枪大戟，极具开张之势 。例如 “阁” 字，内部紧凑，外部笔画舒展，整个字显得气势恢宏。他的字还常打破常规，将一些笔画夸张变形，营造出独特的视觉效果，看似奇崛，实则和谐统一。

章法布局中，黄庭坚的作品字与字之间牵连紧密，有时甚至数字连为一体，形成强烈的动感。行与行之间空间对比明显，疏密相间，产生强烈的视觉冲击。他的草书更是一绝，线条虽时有断开，却笔断意连，通过巧妙的字间穿插和照应，使整幅作品浑然一体。黄庭坚的书法，正如他的为人，刚正不阿，在困境中依然保持着倔强的风骨，每一笔都透露出对艺术的执着追求。

三、米芾：俊迈豪放，挥洒不羁才情

米芾，这位被称为 “米颠” 的书法大家，性格洒脱，行为举止常常与众不同，他的行书也充满了独特的魅力。

米芾自评写字是 “刷字”，速度极快，一气呵成 。他的用笔灵动多变，善于在快速行笔中灵活切换笔锋，时而中锋，时而侧锋，使笔画粗细变化丰富 。起笔常常露锋，干净利落，收笔或出锋，或回锋，极具爽利之感 。在《蜀素帖》中，横画的起笔尖锐，行笔迅速，收笔时或轻提，或顿笔，变化多端；竖画挺拔有力，富有弹性 。

《蜀素帖》

结构上，米芾的字欹侧多变，常常打破常规的平稳 。他善于通过笔画的长短、粗细、疏密对比，营造出一种独特的动态美。比如 “流” 字，左边三点水位置较高，右边部分则向右下伸展，整个字看似摇摇欲坠，却又在动态中达到平衡。他的字还注重字与字之间的呼应和顾盼，使整行字连贯流畅。

章法布局方面，米芾的作品字与字之间紧密相连，行与行之间也较为紧凑，但并不显得拥挤。他通过巧妙地安排笔画的粗细、轻重、疏密，使作品在整体上形成一种和谐的节奏感 。墨色上，他注重浓淡变化，时而浓墨重彩，时而淡墨轻描，增强了作品的艺术感染力。米芾的行书，就像他的个性一样，豪放不羁，充满了自由与洒脱，将自己的才情毫无保留地挥洒在笔墨之间。

宝子们，苏轼、黄庭坚、米芾这三位宋代行书大家，各自以独特的笔法、结构和章法，展现出截然不同的个性风格。苏轼的丰腴跌宕，饱含人生智慧；黄庭坚的纵横拗崛，尽显倔强风骨；米芾的俊迈豪放，挥洒不羁才情。你们更钟情于哪位的风格呢？快来评论区分享你们的看法，咱们一起在书法的世界里畅聊！